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Análise: —Cortesia da Illumination e da Universal Pictures.
—Cortesia da Illumination e da Universal Pictures. Algo que você esperaria de Minions & Monsters, o mais recente filme com as criaturas amarelas favoritas de todos: é engraçado e um entretenimento familiar perfeito. Algo que você talvez não esperasse: é uma homenagem à Hollywood clássica. O mais novo filme da Illumination Studios e da franquia Meu Malvado Favorito se passa em 1927 e acompanha os Minions enquanto eles descobrem Hollywood e se tornam grandes estrelas de cinema.
Sim, é verdade. A jornada deles até o topo da indústria cinematográfica é uma delícia, e seu ritmo acelerado e estrutura repleta de piadas lembram as comédias mudas clássicas que forneceram a base do cinema. Também está repleto de referências encantadoras à história do cinema. Aqui, analisamos todas as referências cinematográficas em Minions & Monsters.
Começando pela era do cinema mudo. Monsters demonstra estar firmemente enraizado na história do cinema, já que os créditos de abertura são uma montagem dos Minions interagindo com clássicos do cinema mudo, incluindo obras de Eadweard Muybridge, George Méliès e os irmãos Lumière. Os Minions galopam em um cavalo em The Horse in Motion (1878) ou correm ao lado de um cachorro em Dog Running (1887).
Eles também enganam um jardineiro em L’Arroseur Arrosé (1895) e saem após um longo dia de trabalho em Workers Leaving the Lumière Factory (1895). E não é só isso: os Minions estão na estação de trem em Train Pulling Into a Station (1896) e, talvez no filme mudo mais famoso, A Trip to the Moon (1902), um dos Minions se transforma na lua, e a nave espacial pousa bem em seu olho, exatamente como Méliès havia planejado.
E. T. , Kirk Douglas e o resto de um museu do cinema. Após a montagem, as referências se sucedem rapidamente à medida que o filme começa em um museu de cinema. Uma guia (dublada por Allison Janney) conduz um grupo pelas exposições, que incluem mostras de Neo em Matrix (1999), Elliot e E. T. de E. T.
- O Extraterrestre (1982), Kirk Douglas em 20. 000 Léguas Submarinas (1954) e Rick Blaine em Casablanca (1942). Há também o robô de Metrópolis (1927), de Fritz Lang, a múmia titular de A Múmia (1932) e até mesmo o Monstro da Lagoa Negra (1953). Há ainda um globo inflável, uma referência espirituosa a O Grande Ditador (1940), de Charlie Chaplin.
O que mudou: Algo que você esperaria de Minions & Monsters, o mais recente filme com as criaturas amarelas favoritas de todos: é engraçado e um entretenimento familiar perfeito.
Mas isso não é tudo que você pode encontrar no museu: ele também tem estátuas de Orson Welles, Bruce Lee e Alfred Hitchcock, este último rodeado por pássaros, numa referência a Os Pássaros (1963). Há até um George Lucas vivo e falante, em pé numa vitrine (com a voz do próprio Lucas). —Cortesia da Illumination e da Universal Pictures.
Uma jornada até a Ilha. Os Minions continuam sua tradição de procurar um grande vilão para liderá-los em Minions & Monsters. Eles remam até (e de) uma ilha de ciclopes, numa homenagem a Ben-Hur (1959). O ciclope parece uma referência a Fúria de Titãs (1981). Um feiticeiro familiar. Durante sua jornada para encontrar um novo líder, eles se deparam com um feiticeiro de aparência familiar, cuja barba, roupa e até mesmo casa serão familiares aos fãs de Fantasia (1940), da Disney.
Uma perseguição épica. Os Minions chegam a Hollywood, mas não sem antes se envolverem inadvertidamente em um assalto a trem de alto risco que homenageia tanto "O Grande Roubo do Trem" (1903) quanto "A História da Gangue Kelly" (1906). O trem os leva direto para a cidade, onde eles correm para debaixo de um prédio com um homem pendurado por um relógio, assim como Harold Lloyd fez em "Safety Last.
" (1923). Como resultado da perseguição, eles provam seu valor em uma audição lutando contra vikings, numa referência a "O Viking" (1928). Os Minions acabam na frente do trem enquanto ele desce de uma rua para outra, numa referência a "O General" (1927), de Buster Keaton. Há outra referência a um filme de Keaton momentos depois, quando os Minions passam por um homem cuja casa desaba sobre ele — embora ele escape ileso, assim como Keaton fez em seu filme "Steamboat Bill, Jr.
" (1928). Cantando na Chuva O filme se inspira generosamente no clássico musical Cantando na Chuva (1952), desde os momentos da história sobre a transição do cinema mudo para o sonoro, até uma cena em que exploram um estúdio de cinema, que também faz alusão a Cleópatra (1934) e ao primeiro vencedor do Oscar de Melhor Filme, Asas (1927).
—Cortesia da Illumination e da Universal Pictures Assista Novamente Embora Orson Welles e Casablanca tenham sido mencionados no museu, eles recebem uma segunda dose mais tarde no filme. Em Casablanca, um executivo de estúdio de cinema Sam pede a um pianista para “tocar de novo”, e ele começa a tocar o tema de Casablanca, numa referência a uma das cenas mais famosas do filme.
E Welles recebe uma segunda referência quando a cena de abertura de seu filme Cidadão Kane (1941) ganha uma recriação quadro a quadro muito engraçada em Minions e Monstros. Uma engrenagem na máquina: Em uma perseguição, os Minions correm por uma fábrica, derrubando um homem que se parece com Charlie Chaplin dentro de uma máquina, numa referência a Tempos Modernos (1936), de Chaplin.
Para lembrar: Algo que você talvez não esperasse: é uma homenagem à Hollywood clássica.
Num momento ainda mais divertido, dezenas de Minions pulam na máquina também, entupindo-a com uma gosma amarela. Uma festa com elefantes: Os Minions vão a uma festa hollywoodiana excepcionalmente elaborada, com música alta, dança frenética e um par de elefantes, numa referência ao filme Babylon (2022), de Damien Chazelle, o filme mais recente e talvez o mais surpreendente a que Minions e Monstros faz referência.
O noir ganha destaque. Há também uma homenagem ao gênero noir, em particular a O Falcão Maltês (1941). A mulher na cena do filme em preto e branco se chama Mary (Mary Astor estrelou o clássico de 1941), que se dirige ao homem (bem, um Minion) como Humphrey (também conhecido como Humphrey Bogart, que coestrelou o filme), e ele usa o icônico sobretudo de Sam Spade.
Pôsteres em abundância. Há muitos pôsteres de filmes espalhados por Hollywood em Minions & Monsters. Embora alguns sejam de filmes fictícios, outros são homenagens claras a filmes como Três Homens em Conflito (1966) e Veio do Espaço Sideral (1953). Ficou com fome. Em um barco, os Minions encontram um tubarão, numa referência a Tubarão (1975), que fica ainda mais evidente com uma música que remete à memorável trilha sonora de John Williams.
—Cortesia da Illumination e da Universal Pictures. Um robô com significado. Um potencial líder para os Minions é Dort (Jesse Eisenberg), um robô amigável e surpreendentemente forte. O nome provavelmente soa familiar, já que o humanoide em O Dia em que a Terra Parou (1951) se chama Gort. Uma batalha final.
O clímax do filme está repleto de referências inteligentes. Não vamos estragar tudo, mas o monstro final é claramente inspirado em A Bolha Assassina (1958). No caos, os Minions comem espaguete, assim como em A Dama e o Vagabundo (1955). Uma batalha crucial apresenta vários caças que servem como uma homenagem a Star Wars (1977).
Está na música. Embora o filme tenha uma ótima trilha sonora original de John Powell, Minions & Monsters também inclui várias referências musicais, incluindo uma canção de A Rosa Púrpura do Cairo (1985), outro filme sobre o amor pelo cinema. Tem a versão instrumental de “Hooray for Hollywood”, do filme Hollywood Hotel (1937) — e não de Guys and Dolls (1955), como Os Simpsons querem que você acredite.
E tem a música “The Gold Diggers’ Song (We’re in the Money)”, do musical Gold Diggers of 1933 (1933).
Fonte original:
Breaking Down Every Movie Reference in Minions & Monsters
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Marcador: Notícias
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